曹诗耘：默默耕耘五十栽 佛笔丹青创新风
发布时间：2019-01-09 16:21:15 推广 来源：中国报道
中国报道讯（印睿 报道）曹诗耘，自号佛笔斋主人，著名画家，1946年生,湖南资兴人。现任佛笔画院总院院长，湖南省书画家协会会员，中南林科大老年书画协会副会长，长沙翰墨书画院理事。
曹诗耘长于写生，犹工写意山水。其画风在继承岭南画派的传统，强调传统技法应用的同时，大胆进行工具的改革和技法的创新，追求必然王国向自然王国跃升的境界。近年来，他独辟蹊径，应用木质硬笔作画（佛笔），任意挥洒，大气磅礴，依势赋形，巧夺天工，开创了一种全新的佛笔画风，使作品更具有一种特别的美感与韵味，给人以痛快淋漓、耳目一新的艺术享受。深受广大收藏者的喜爱，在省内外、东南亚及欧美各国流传。
艺术之路，艰辛坎坷
曹诗耘童年是在资兴乡村度过的，自小喜爱画画，但儿时家庭条件不好，只能用木棍、石块作笔，大地作纸进行艺术涂鸦。当时，生活条件艰苦，左邻右舍经常接济，老师和同学也把节省下来的纸送给他画画，这段难忘的童年经历，曹诗耘至今仍然念念不忘。故而，曹诗耘很喜欢画山水画，他说最喜欢画水，一是家乡山美水美，有一条江，那是儿时难忘的记忆；二是，中国人讲究滴水之恩涌泉相报，乡亲们、老师们和同学们的恩情，永难相忘。
曹诗耘很具有画画的天赋，学习成绩也很好，但可惜的是，高中毕业后正值文革时期，不得不回到家乡务农，担任大队干部。在农活之余，曹诗耘仍然利用一切空闲时间进行画画。担任大队干部期间，因为劳动表现好，大队的生产任务完成好，获得了推荐上大学的机会。
1972年，26岁的曹诗耘到湖南师范大学师从岭南画派大家曾晓浒学艺。入学时，相对于其他同学，曹诗耘的年龄最大，基础最差。但他奋起直追，发狠学习，利用一切可以利用的条件和时间去提升绘画水平。晚上熄灯了，曹诗耘就去卫生间、走廊的灯下面去画画。工夫不负有心人，曹诗耘的坚持最终获得了回报。
毕业后，曹诗耘以优异的成绩留校任教十余年，后调入中南林业科技大学美术系从事艺术教育和美术创作。从事艺术教育50余年来，他一直在中国画的园地里辛勤耕耘,默默奉献。创作写生，足迹踏遍大江南北；教学科研，专业涉及室内设计、园林规划、家具设计等多个领域，桃李满天下。他笔耕不辍,技法炉火纯青；厚积薄发，作品琳琅满目，多幅作品为美、德等国艺术爱好者收藏。
机缘巧合，独创佛笔
根据曹诗耘的介绍，其佛笔画法的诞生，似乎冥冥中自有天意。曹诗耘在绘画创作和实践中，感觉传统水墨画法需要有新的血液融入，需要有新的技法创新，方能让水墨画法有更广阔的发展空间。为此，他尝试使用木质画笔、竹制画笔、炭笔等几百种不同材质的画笔，尝试融合不同的画法。虽然也有创新和进步，但总感觉还是达不到自己想要的效果。
有一年，曹诗耘去广东采风写生，入住的宾馆门口有一株不常见的植物。树有些倾倒，在他经过时，被绊了一下，他就过去把树扶正。谁知，第二天经过时，又被绊了一下。这次他留意到这棵植物的一个部位，觉得可以用来当作画笔。就这样，他尝试性的把这株植物的一部分制成了一个画笔。没想到，这一用就再也放不下了，经过多年的画法研究，他把这种木质画笔运用在创作中，具有独特的表现和韵味，粗、细、浓、淡、点、线、面，无所不能，独具特色。
曹诗耘后来得知这种植物主要生长在国外，国内只有小部分区域才有种植。因为这种植物有个“佛竹”的别名，他就把制成的画笔叫做“佛笔”，由此而诞生的新的画法命名为“佛笔画法”。他也向国家专利局为“佛笔”和“佛笔画法”申请了专利。
厚积薄发，锐意革新
根据曹诗耘的同事肖正仁和张晓武的介绍，佛笔画法是中国绘画的全新突破，在材料上，创新出一种新的画笔，在技法上，融合了中国传统水墨画的“泼墨法”和“积墨法”的优点，将二者有机的融为一炉，同时参考了中西方其他画法，创造出的一种全新的佛笔画法。
五代荆浩在《笔法记》中提出：“凡笔有四势，谓筋、骨、肉、气。笔绝而不断谓之筋，起伏成实谓之肉，生死刚正谓之骨，迹画不改谓之气。”曹诗耘独创的佛笔画法很容易做到古代书画用笔五法的要求：
平，如“锥划沙”，力量匀实，不结不滞。
圆，如“折钗股”，光滑圆润，圆转有力，富于弹性，转折自如，刚柔相济。
留，如“屋漏痕”，高度控制，积点成线，不漂不浮，象刻进墙皮，沉稳有力。
重，如“高山坠石”，力透纸背，入木三分。
变，如“百川归海”、“惊蛇入草”。
曹诗耘把佛笔画法透彻研究，将其优点在绘画中展现的淋漓尽致，泼墨、积墨融合，运用自如。其山、石厚重，肌理清晰；其水宛若流动，飞流直下；其竹刚劲有力，阴阳分明，光影摇曳，仿佛风过。
曹诗耘的佛笔画法已经臻于大成，为了让此画法得以传承，他成立佛笔画院，计划招徒授课。希望在曹老的指导下，佛笔画法能够发扬光大。
责任编辑：彭明儿
